Mãe Terra: como Stella McCartney se tornou a consciência da moda

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Este mês,Vogacelebra quatro forças criativas destemidas, modelos e mães com um quarteto de covers.
Stella McCartney
McCartney e seus filhos (no sentido horário a partir do canto superior esquerdo), Bailey, Miller, Beckett e Reiley, todos vestem Stella McCartney. Cabelo, George Northwood; maquiagem: Kirstin Piggott.Editor de moda: Tonne GoodmanFotografado por Annie Leibovitz,Voga,Janeiro de 2020

“EU ESTOU TÃO FORA DE MEUS PEQUENOS COM CAFÉ”, admite Stella McCartney, bebendo mais uma xícara no saguão de um hotel boutique a poucos passos de sua casa em Notting Hill, em Londres. “Tive quatro abandonos escolares esta manhã”, explica ela. “Começo às 6h30 e, quando chego ao trabalho [de bicicleta], sinto que meu dia acabou literalmente. Eu também sou uma grande bagunça com suor ”, acrescenta ela, tendo decidido que um macacão de algodão orgânico grosso (sem pesticidas usados ​​em sua produção) era a maneira de se vestir para uma manhã de segunda-feira que começou sombriamente nublada, mas logo se tornou abafada . “É tão difícil estar na moda, não é?” McCartney suspira. “Temos que fingir que somos tão perfeitos. Eu sou aquela que vem com um tipo de punk-rock de 'foda-se essa perfeição' ”, diz a mulher que apareceu, com Liv Tyler, na exposição“ Rock Style ”de 1999 do Costume Institute, usando jeans e customizados Camisetas com a palavra ROCK ROYALTY. “Não é sustentável, não é sábio e é muito antiquado. Então aí está. ”

McCartney cuida da escola cinco dias por semana com as filhas Bailey, 13, e Reiley, 9, e os filhos Miller, 14, e Beckett, 11. “Quando você tem um emprego e tem filhos”, diz ela, “É quando você consegue vê-los, e tem que acordar muito cedo e se envolver naquele momento. Então tento fazer algum exercício e depois vou trabalhar. E tento voltar para ser mãe. ”

Nos fins de semana, McCartney passa mais tempo com a família quando eles fogem para uma propriedade nos confins do fora de moda ao norte de Gloucestershire, resultado de uma busca por uma casa que nasceu, como explicou McCartney, de “uma missão desesperada para encontrar um terreno para que eu pudesse cavalgar meu cavalo. ”

McCartney se casou com o arrojado e protetor Alasdhair Willis - o ex-editor daPapel de paredee ele próprio um guru criativo - no outono de 2003, e suas paixões estéticas alinhadas vão desde a inovadora arquitetura interna e externa do arquiteto cingalês de meados do século Sir Geoffrey Bawa até velhas rosas inglesas. Nos últimos 15 anos, o casal transformou sua bela, mas antes desolada mansão georgiana, situada em terras desoladas e abertas, em 'uma caixa de tijolos vermelhos dentro de um jardim dentro de um jardim dentro de um jardim', como McCartney descreve, uma paisagem deslumbrante de grandes recintos murados e alées de árvores refletindo tanto sua crença de que “estar em um lindo jardim é melhor do que sentar em uma bela sala” e a paixão de seu marido por paisagens de flores inglesas imponentes como Hidcote e Sissinghurst. “Plantamos um milhão de árvores”, disse McCartneyVogaem 2010, “fez outro Éden”.

'Você sabe o que eu estava fazendo neste fim de semana?' pergunta McCartney. “Eu estava montando meu cavalo descalço e sem sela, com minha filha [Reiley]. Foi o melhor que pôde acontecer. ”



Em uma visita lá em 2010, fiquei intrigado ao descobrir - entre os caminhos de freio, prados selvagens, pomares e jardins de rosas da escala de Downton e bordas herbáceas - uma série de lagoas cheias de juncos que acabaram por ser a saída dos McCartney-Willises -o sistema de esgoto da rede. 'Ver?' diz McCartney com sua risada travessa. “Ser ambientalista pode ser sexy!”

McCartney tem consciência ambiental desde a infância. “Fui privilegiada”, ela admitiu. “Eu cresci em uma fazenda orgânica; Eu vi as estações. Meus pais eram vegetarianos - eles eram agentes de mudança. ” (Esse idílio de infância é evocado no livro de sua falecida mãe, Linda McCartneyThe Polaroid Diaries, que também captura o mundo dos parentes americanos de McCartney, incluindo seu avô Eastman, que almoçou no exclusivo Maidstone Club e pendurou de Koonings e Rothkos em sua sala de estar decorada com Billy Baldwin na Quinta Avenida, onde a criança McCartney se divertia com a magia de Joseph Cornell caixas de sombra, sedutoramente colocadas em uma prateleira da altura de uma criança.)

O ar livre também se reflete na loja principal de McCartney com arte sustentável em Londres - que ela mesma projetou, com uma trilha sonora que inclui um loop de três horas de seu pai, Paul's, fitas demo junto com uma meditação de Bob Roth nos vestiários. “O áudio é importante para mim”, diz ela enquanto orgulhosamente me orienta em torno dele, “porque é obviamente uma parte tão importante da minha educação”. Existem paredes de papel machê feitas de 'todo o papel picado do escritório', juntamente com um bosque de bétulas prateadas e um rochedo coberto de musgo com rochas de granito gigantes trazidas da fazenda da família McCartney de 1.100 acres em Mull of Kintyre, na Escócia. “Minha personalidade é uma espécie de contraste entre o duro e o suave, o masculino e o feminino”, diz McCartney. “Eu queria ter vida na loja - trazer a natureza para a experiência das compras”, ela explica enquanto me leva no Stellevator para o chão, onde ajustou a Duquesa de Sussex para o vestido glamouroso com decote redondo que ela usou a recepção de casamento após seu casamento com o príncipe Harry. Também há peças da colaboração dos Beatles em “All Together Now” de McCartney, inspiradas por uma exibição de amigos e familiares deSubmarino Amareloque seu pai encenou no 50º aniversário do filme. “Isso simplesmente explodiu meu cérebro porque eu não via isso desde que era criança”, lembra ela. “É surpreendente - apenas mental e tão viajado e tão infantil e tão inocente e tão pesado e tão significativo.”

Desde o desfile de formatura de McCartney, em 1995, na Central Saint Martins, sua marca foi definida pelo desejo urgente de acabar com a crueldade contra os animais na indústria da moda. E enquanto, 20 anos atrás, haviaestavamNo mercado de peles falsas, as únicas colas disponíveis eram de origem animal. “Eu imagino os vikings sentados em volta de uma panela, fervendo os últimos ossos do alce que esfolaram para fazer a pele”, diz McCartney. 'E eu acho, Uau - ainda estamos lá.' Hoje McCartney usa energia renovável onde está disponível para suas lojas e escritórios; os óculos que ela me mostra em sua loja são bi-acetato e seus tênis são feitos com tecnologia Loop biodegradável; ela usa náilon regenerado, poliéster e caxemira, mas também trabalha com produtores que fazem fibras de moda inovadoras - construindo peles falsas com fibra de milho sustentável, por exemplo, produzindo microsseda vegana e cultivando 'couro' à base de micélio.

“Eu sempre fui meio aberração na casa da moda”, diz McCartney. “Meu regime, minha cultura tem sido diferente desde o primeiro dia.” Em Paris, onde foi nomeada diretora de criação da Chloé em 1997, ela lutou contra a percepção de que aos 26 anos era muito jovem e não era qualificada para o trabalho (“Os Beatles escreveramSgt. Pimentaquando eles tinham 26, ”ela disseVogasarcasticamente), e sua prática de trabalho era “totalmente diferente do resto da indústria”, como ela se lembra. Mesmo agora, ela diz, “cada dia em nosso escritório é esse tipo de desafio diário - uma maneira de tentar aperfeiçoar e persistir e encontrar soluções realistas dentro do setor de moda de luxo - e até mesmo de uma forma mais ampla com as colaborações com Adidas [iniciado em 2004]. A cada dia ”, ela diz,“ há perguntas que eu faço para as quais tentamos encontrar uma resposta. E se não pudermos, tentaremos novamente amanhã. ”

Apesar do que ela chama de “muita resistência”, McCartney transformou o show de Chloé (que durou até o lançamento de sua marca autointitulada em 2001) em um triunfo, triplicando as vendas. Hoje, enquanto marchamos inexoravelmente para o Armagedom global, seu compromisso com a moda livre de crueldade e a sustentabilidade está rapidamente se tornando a norma da indústria. Nos últimos anos, por exemplo, marcas de luxo como Gucci, Prada, Michael Kors, Armani e Chanel se declararam livres de peles. “Estou extremamente aliviado”, diz McCartney, “mas estou realmente surpreso que tenha demorado tanto.”

McCartney agora concede bolsas de estudo na Central Saint Martins, sua alma mater, para alunos que “aderem à nossa carta ética” e ajuda jovens designers a navegar no terreno complicado da sustentabilidade. “Estamos na indústria agrícola da moda”, diz ela. “Olhamos para a biodiversidade e o solo. É louco. É basicamente exaustivo. É muito mais fácil não fazer isso. Então eu meio que entendo por que o mundo ainda não me seguiu. ”

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Dia de campo
McCartney com seus filhos em Gloucestershire. Todos vestindo Stella McCartney. Fotografado por Annie Leibovitz,Voga, Janeiro de 2020

MAS McCartney tem objetivos muito mais ambiciosos para expandir seu alcance na indústria global. No ano passado, ela comprou de volta a propriedade total de sua gravadora de Kering, 17 anos depois que o então diretor criativo do grupo, Tom Ford, instou a empresa a investir na marca incipiente de McCartney. Após sua mudança, “as pessoas começaram a mostrar interesse rapidamente”, como McCartney lembra. 'Tive a sorte de que o Sr. Arnault fosse uma dessas pessoas.' Ela está falando, é claro, de Bernard Arnault, o todo-poderoso presidente e executivo-chefe da LVMH, que adquiriu uma participação minoritária na Stella McCartney em julho. “Eu acho que é incrivelmente emocionante. É uma grande mensagem para a indústria se o Sr. Arnault está me pedindo para ser seu conselheiro pessoal sobre sustentabilidade na LVMH. Acho que foi uma das atrações para mim - é uma declaração grande e oportuna e, espero, uma mudança de jogo para todos nós. ”

McCartney destaca que as marcas de moda com maior impacto ambiental em termos de escala são “as casas de alto luxo e depois o setor de fast-fashion. Eles têm um impacto enorme de forma negativa e podem ter um impacto enorme de forma positiva. ” Esses varejistas de fast-fashion, como ela observa, abandonaram as peles muito antes das marcas de luxo. “Eles estão mais em contato com os jovens”, diz ela, “e com o que a próxima geração de consumidores realmente deseja. É um dado adquirido para meus filhos ”, observa ela,“ que você tenha que mostrar algum tipo de atenção plena ou consciência ”. (Em reconhecimento aos ativistas da próxima geração, McCartney lançou o prêmio Stella McCartney Today for Tomorrow - indicações de vídeos via Instagram - “para celebrar”, como ela diz, “uma nova geração de agentes de mudança e eco-guerreiros com menos de 25 anos que estão chutando bunda para a Mãe Terra. ”)

Ela pode ter um trabalho difícil para ela. Uma semana após nosso café e quatro dias antes de apresentar seu show primavera-verão 2020 em Paris ('nossa coleção mais sustentável de todos os tempos'), Arnault, discursando em um evento de sustentabilidade da LVMH em Paris, chamou a ativista de 16 anos Greta Thunberg para “Entregando-se a um catastrofismo absoluto sobre a evolução do mundo” em sua eletrizante aparição na cúpula das Nações Unidas sobre mudança climática. “Acho isso desmoralizante”, acrescentou. Talvez não tenha sido por acaso que McCartney correu para montar um painel de sustentabilidade (sem perguntas, sem fotos) na véspera de seu show na Opéra Garnier - um painel que incluiu a ativista da Rebelião de Extinção Clare Farrell, a lendária ambientalista e ativista Yann Arthus-Bertrand, e a autora Dana Thomas (Fashionopolis: o preço da fast fashion e o futuro das roupas), que observaram que “vestimos nossas roupas sete vezes, em média, antes de jogá-las fora. . . estamos perpetuando essa bulimia de comprar, usar e jogar fora. ”

“O que vimos nas últimas semanas e meses”, disse McCartney, incisivamente, “são crianças e jovens agindo”. O designer também abordou a questão de jovens ativistas rejeitarem a ideia de consumismo. “Se a juventude de hoje parar de acreditar nisso”, acrescentou McCartney, “então, obviamente, as pessoas no topo terão que entregar isso”.

O rayon, ou viscose, uma fibra indispensável da moda, por exemplo, é criado a partir da polpa da madeira. “Só este ano”, diz McCartney, “até 150 milhões de árvores foram cortadas apenas para a viscose”. McCartney agora obtém o dela em florestas sustentáveis ​​na Suécia. “Estou tentando criar algo que ainda seja sexy, desejável e luxuoso que não seja para lixo”, ela me diz. “A cada segundo, fast fashion é um aterro sanitário.”

McCartney sente que teve um impacto nas práticas de outras marcas? “Não cabe a mim dizer”, ela recusa. “Isso seria tão antiquado da nossa parte. Mas somos uma espécie de incubadora. Eu tenho pena de como é difícil mudar o maciçoTitâniconavio para longe do iceberg ”, diz ela. “Somos um pequeno veleiro ágil e construímos o navio. E eu acho que é mais fácil do que mudar algo que está indo em uma direção por tanto tempo. ”

Enquanto ela estava em Kering, a empresa desenvolveu uma ferramenta de lucros e perdas ambientais que atribuiu um valor monetário ao impacto ambiental - algo que levou à decisão de McCartney (para dar apenas um exemplo) de interromper o uso de caxemira virgem, um material com 100 vezes o impacto ambiental da lã. (São necessárias quatro cabras para fazer caxemira suficiente para um único suéter, resultando na necessidade de pastagem que destruiu as estepes da Mongólia e levou à desertificação e tempestades de areia no norte da China.) Sua marca agora usa caxemira regenerada, feita de restos de fábricas que são retalhados e reposicionados em novos fios, com foco na alpaca (“um material muito mais amigável”) e lã rastreável (quatro suéteres de uma ovelha).

McCartney também organiza um fórum anual para todos os seus fornecedores para conversar com eles sobre o que sua empresa exige e compartilhar informações sobre avanços recentes. “Muitas pessoas vêem a mudança como algo assustador”, diz ela, “mas as fábricas estão interessadas em trabalhar com inovadores.

“Acho que, de certa forma, somos um projeto”, acrescenta ela. “Estamos tentando provar que esta é uma maneira viável de fazer negócios em nosso setor - e que você não precisa sacrificar nenhum estilo, ousadia ou frieza para trabalhar dessa forma. No final do dia ”, diz ela,“ somos uma grife tentando cumprir a promessa de desejabilidade. Sem isso, eu não posso nem ter essa conversa. Portanto, tenho que tentar encontrar um equilíbrio saudável - e fazer os dois trabalhos é um equilíbrio. É o mesmo que ser mãe. Minha outra ‘família’ é o trabalho. E eu tenho que encontrar o equilíbrio entre essa conversa sobre moda e a conversa sobre consciência - e elas têm que se complementar. ”